24 декабря в Нетании состоится сольный концерт пианиста Романа Рабиновича, победителя международного конкурса пианистов имени Артура Рубинштейна

 

Нетания стала избранным среди курортных, да и не только курортных, городов Израиля по уровню исполнителей музыкантов классической музыки. Концерт, который состоится 24 декабря, красноречиво подтверждает эту мысль. Роман Рабинович, победитель международного конкурса пианистов имени Артура Рубинштейна (2008), уже стал постоянным исполнителем в лучших европейских и американских залах. Его репертуар поражает и содержанием исполняемой музыки, и её разнообразием. У него уже сложилась своя, неподражаемая манера игры, которую можно узнать, не вглядываясь в многочисленные видеозаписи. Уже явно вырисовываются его художественные пристрастия и предпочтения. При этом постоянно остаётся один элемент его исполнительской натуры — глубина постижения исполняемой музыки. То, что произошло в этом году, можно назвать не просто музыкально-исполнительским чудом, но истинным подвигом, на который способны единицы.

По предложению директора крупнейшего в Шотландии фестиваля «The Lammermuir» Роман Рабинович решил осуществить двухгодичный проект, исполнив все, т.е. 52, сонаты Гайдна. Справедливости ради следует сказать, что Роман Рабинович не стал первым и единственным, кто смог бы поднять такой гигантский проект. С десяток лет назад все сонаты Гайдна исполнила талантливая московская пианистка Екатерина Державина. К сожалению, я не могу выразить своего мнения по поводу её исполнения, но, ссылаясь на великолепные и компетентные отзывы такого пианиста, как Борис Березовский и доктора искусствоведения профессора Е.Сорокиной, её исполнение стало значительным явлением в истории фортепианного искусства России.

Мне же довелось в этом году прослушать 12 из 24 сонат первой половины проекта в Тель Авиве. Могу сказать только, что Роман вырос до неузнаваемости. Те концерты, что мне довелось прослушать, подтвердили моё твёрдое убеждение, что перед нами большой Мастер, настоящий Художник. Его лучшие качества проявляются и слышны в каждой сыгранной ноте. Высочайшее качество, филигранная отделка мельчайших деталей, абсолютная техническая свобода, необыкновенная красота звука – вот что делает его игру неповторимой и узнаваемой. Если надо было бы определить одним словом исполнительскую манеру Романа Рабиновича, то в наибольшей степени подходит слово ЦЕЛЬНОСТЬ. Сколько бы ни продолжался его концерт, ты начинаешь терять ощущение времени, ты попадаешь в совсем иное временное пространство. Порой кажется, что пианист, играя, ведёт интереснейшую беседу с композитором, который не зримо находится рядом с ним. А на лице великого композитора отражается радость и восторг от такого понимания и блестящего исполнительского воплощения его музыки. Поэтому, кого заинтересует дальнейшая судьба этого проекта, могут проследить за его развитием на различных медийных каналах или в прессе, естесственно.

Концерты Романа, какую бы программу он не играл, порой превращаются, для меня, например, в интереснейшие спектакли одного актёра, настолько быстро он может перевоплощаться, т.е. играть музыку разных стилей, а внутри одного произведения создавать самые различные образы и характеры, от нежно сказочных до историко-трагических. В этом может убедиться каждый, кто придёт на сольный концерт пианиста 24 декабря в зал «Эшколь паис», в Нетании. В программе концерта произведения самых различных и абсолютно не похожих композиторов. Я уже не говорю о том, что именно на этом концерте Роман выступает и в роли композитора, что для меня стало большой неожиданностью. Но об этом чуть позже.

Если музыка Гайдна и Бетховена принадлежит одному исторически сложившемуся классическому стилю, то «Венский карнавал» Шумана насквозь пронизан романтикой борьбы за духовные идеалы XIX века. И хотя «Венский карнавал» исполняется значительно реже, чем знаменитый «Карнавал» опус 9 того же композитора, романтическое обаяние этой музыки, да ещё в интерпретации такого музыканта, как Роман Рабинович, просто завораживает сегодняшнего слушателя.  Классика чешской национальной музыки Лаоша Яначека (1854-1928), как бы, тоже можно причислить к композиторам романтического направления. Но это не совсем так. Его творческий почерк сформировался к концу XIX века, когда на смену романтизму в Европе пришёл импрессионизм и вскоре модернизм. Поэтому в произведениях этого композитора присутствуют черты нового стиля в сочетании с традициями предшествовавших эпох.

Что касается пьесы «Клоун на велосипеде», первое произведение, которое пианист исполнит публично в Натании, для меня является такой же загадкой, как и для всех, кто с нетерпением ждёт новой встречи с большим художником и блистательным пианистом.

Текст: Лев Спивак, руководитель амуты «Культура и время»

Фото: с официального сайта пианиста